主人公の藤堂 恒一、45歳。営業部課長。若い頃は営業成績が良く、「熱血社員」として一定の評価を得ていた。
しかし時代が変わり、パワハラや精神論が嫌われるようになる中で、彼だけが昭和的な価値観から抜け出せずにいた。
藤堂はとにかく短気だった。部下が資料のフォントを間違えれば怒鳴り、電話対応が少し遅れれば机を叩く。
会議では他部署の意見を遮って持論をまくしたてるが、論理は浅く、感情論ばかり。本人は「厳しくしてやってる」「会社のためを思っている」と信じているが、周囲からは完全に腫れ物扱いされていた。
社内で彼に真正面から逆らう者はいない。だが、それは恐れではなく“関わりたくない”からだった。
昼食に誘われることもなく、飲み会でも彼の席だけ微妙に空間が空く。若手社員たちは社内チャットで彼を「湯気」「圧力鍋」などと陰で呼び、感情が爆発するタイミングを予測して遊んでいた。
だが藤堂自身は、その空気に気づいていない。いや、薄々感じてはいるものの、自分が嫌われている理由を理解できないのである。「最近の若い奴は根性がない」「俺の若い頃はもっと厳しかった」と、自分を正当化し続けている。
唯一、彼が心を許していたのは、仕事帰りに立ち寄る古びた居酒屋『たぬき坂』だった。
そこで毎晩、日本酒を小さな御猪口で飲む時間だけが、彼にとっての安息だった。店主の老女は無口で、藤堂の愚痴にも反論せず酒を注ぐだけ。しかし藤堂は、その沈黙を「理解」と勘違いしていた。
物語は、新入社員・牧村優斗の配属によって動き出す。
牧村は温厚で要領もよく、部下や同僚からの信頼も厚い青年だった。
藤堂は当初、「最近にしては根性がある」と牧村を気に入る。しかし牧村は藤堂に媚びるわけではなく、理不尽な叱責には静かに疑問を呈する。
ある日、藤堂は大口取引先との商談でミスを犯す。
本来なら事前確認すべき情報を怠り、感情論で押し切ろうとして契約を破談にしてしまう。
だが彼は責任を認めず、部下たちへ責任転嫁を始める。「誰も俺を支えないからだ」「確認を徹底しなかった若手が悪い」と怒鳴り散らし、ついには牧村の胸ぐらを掴んでしまう。
その瞬間、社内の空気が変わる。
これまで黙っていた部下たちが、一斉に動き始めるのである。
録音されていた暴言、保存されていた深夜メール、会議中の恫喝動画。積み重なっていた証拠が、人事部とコンプライアンス室へ提出される。社内アンケートでも藤堂への批判が噴出し、「指導ではなく恐怖支配だった」という声が次々に上がる。
藤堂は激昂する。「お前ら、俺を裏切るのか！」「俺がどれだけ会社に尽くしてきたと思ってる！」。
しかし誰ももう彼を見ない。かつて黙って耐えていた部下たちは、既に“次の時代”へ進み始めていた。
特に印象的なのは、部下たちが復讐に燃えているわけではない点である。
彼らは藤堂を憎んではいるが、それ以上に「もう関わりたくない」と考えている。
糾弾の場面ですら感情的な怒号は少なく、事務的に、冷静に、彼を排除していく。その淡々とした空気がかえって恐ろしい。
やがて藤堂は降格処分となり、地方倉庫への異動を命じられる。
だが本人は最後まで現実を受け入れられない。「俺は悪くない」「時代がおかしい」と呟き続ける。
終盤、彼はいつもの『たぬき坂』へ向かう。
しかし店は既に閉店していた。張り紙には短く、「長い間ありがとうございました」とだけある。
行き場を失った藤堂は、コンビニで安酒を買い、公園でひとり飲む。小さなプラスチックカップに酒を注ぐ姿は、かつての“御猪口”と重なる。
彼は初めて、自分には友達がいなかったこと、誰からも本音で好かれていなかったこと、そして人生の大半を怒鳴ることで誤魔化してきたことに気づく。
翌朝、会社近くの雑居ビルで、藤堂は首を吊った状態で発見される。
遺書はなかった。
ラストシーンでは、数日後のオフィスが映される。
部下たちは淡々と働き、誰も藤堂の話をしない。ただ牧村だけが、給湯室で小さな湯呑みを見つめながら複雑な表情を浮かべる。
そして最後、居酒屋『たぬき坂』で使われていた欠けた御猪口が静かに映し出され、映画は終わる。
本作は単なる“嫌な上司への因果応報”ではない。藤堂は確かに傲慢で未熟な男だが、同時に、変化できなかった人間でもある。誰にも愛されず、しかし誰かに認められたいまま老いてしまった。
その空虚さが、観客に重苦しい余韻を残す作品である。
『御猪口（おちょこ）』は、地方都市の中堅食品メーカーを舞台にした心理ドラマであり、「小さな器の人間が、時代の変化に飲み込まれていく姿」を徹底的に描いた陰鬱な作品である。タイトルの“御猪口”とは、日本酒を飲む小さな器のことだが、本作では「器量の小ささ」「感情の容量の少なさ」、そして“割れやすさ”の象徴として扱われている。
